La web de la Ruta Romana rescata personajes históricos y muestra la ciudad en 3D.

Su creación supone el remate de la mejora de los restos, que comenzó en el 2006 y costó un millón.

El Ayuntamiento de Astorga presentó ayer la página web sobre la Ruta Romana, accesible desde las direcciones larutaromana.com y asturica.com. Es una web de navegación horizontal, en inglés y castellano, que ofrece una visión en 3D de la ciudad romana desde la que muestra los restos visitables en este recorrido y otros de visita libre.

La página rescata algunos personajes históricos de cuya existencia tienen constancia los expertos a través de la colección de lápidas funerarias que se conservan en la ciudad. Estos personajes aparecen identificados con su nombre real y ayudan a transmitir los distintos roles de la sociedad romana. La web refleja la disposición de la ciudad romana en distintas épocas y en comparación con la actual, y repasa su evolución desde el año 44 a.C hasta el 476 d.C. situándola en la península ibérica y en el imperio romano. Dispone de secciones para descargas de información en formato mp3 sobre la ruta, fondos de pantalla, imágenes e infografías, así como un apartado de noticias sobre cuestiones arqueológicas de la zona. Estas secciones son susceptibles de ser ampliadas por el personal del museo Romano.

Musealización:
El portal fue elaborado por Indi Estudio Creativo en lo referente a diseño gráfico y programación, Imagen MAS en la documentación gráfica, el ilustrador Raúl Allén en los dibujos e Inventa Multimedia en las infografías. Su creación se enmarca en la musealización de la Ruta Romana, para la que el Ayuntamiento aportó 300.000 euros, y supone el final del acondicionamiento y puesta en valor de este trazado, indicó el concejal de Turismo, Esteban García. La Junta asumió la conservación de los restos, que costó setecientos mil euros, en virtud de un convenio firmado con el consistorio en enero del 2006. Los trabajos sobre los yacimientos comenzaron en julio de ese mismo año.

Una guía:
Sólo resta un detalle de la musealización: la puesta en circulación de una guía sobre la ruta y el número ocho de la publicación Cuadernos municipales, sobre el proceso completo de conservación y musealización de los restos. La guía también estará disponible en formato de libro electrónico, indicó Miguel Pérez, de Imagen MAS, que señaló que en tres meses 1.700 usuarios se han descargado a sus móviles información de la ruta por bluetooth. La arqueóloga municipal, Ángeles Sevillano, precisó por su parte que la web «permite por primera vez ir unidos a la Ruta Romana y al museo».

Fuente: www.diariodeleon.es

El locutor extremeño Juan de Pablos recibe el Premio a la Difusión de la Música.

Recibirá el galardón durante la gala de los Premios, que este año se celebrará el 4 de marzo en MÉRIDA. La Academia de la Música ha concedido al locutor extremeño de radio Juan de Pablos el Premio a la Difusión de la Música de esta 14 edición de los Premios de la Música.

El locutor recibirá el galardón durante la gala de los Premios, que este año se celebrará el 4 de marzo en el Teatro Häagen Dasz Calderón de Madrid, según informa en nota de prensa la organización de los Premios de la Música.

Con este premio, la Academia de la Música quiere reconocer "la labor divulgadora de un auténtico clásico de nuestro dial, un hombre que lleva más de cuarenta años cimentando la cultura musical de la audiencia desde que a finales de la década de los 60 se sentara por primera vez delante de un micrófono".

Se trata, según explica, de "una voz melancólica, preñada de confidencias personales y musicales, una voz que ha ido revelando los secretos del mejor pop francés, italiano, anglosajón y, por supuesto, español".

Así, la Academia de la Música explica que "a ese estilo de alto voltaje emocional hay que añadir unos conocimientos enciclopédicos sobre el pop de todos los tiempos y geografías".

Juan de Pablos López nació en Cáceres en febrero de 1948. Su primera infancia transcurrió en la ciudad extremeña y "ya entonces la radio, con sus programas de dedicatorias musicales, tenía una presencia magnética en su vida", explica. Contaba siete años cuando su familia se mudó a Pamplona y después a Zaragoza.

En el verano de 1965 se trasladó a Madrid, donde comenzó los estudios para convertirse en ingeniero agrónomo, estudios que posteriormente abandonó hasta que en 1968 entró a trabajar en Radio Madrid seleccionando material discográfico, hasta que poco a poco fue poniéndose delante de un micrófono.

Desde entonces, ha estado al frente de varios programas, como 'Ozono', que posteriormente, en mayo de 1975 dio nombre a una revista musical que fundó junto a otros compañeros y bajo la dirección de Álvaro Feito. "Se trataba de una revista de calidad, continuadora de Apuntes Universitarios, publicación nacida en el ámbito de los colegios mayores de Madrid", explica.

El siguiente punto de inflexión en su trayectoria tiene lugar el 22 de enero de 1979, cuando vino al mundo el programa 'Flor de Pasión', que supone el "buque insignia" del locutor. Lo hizo en Radio España FM Onda 2. Un programa con un aire "decididamente nostálgico, aunque sin renunciar a la promoción de nuevas bandas", con el que Juan de Pablos "enganchó a una nutrida audiencia".

Entre 1983 y 1986 se abrió un paréntesis en la emisión del programa, ya que Juan de Pablos fue contratado por Radio El País, donde estuvo apenas unos meses. Tras colaborar durante un tiempo con Carlos Tena en el programa musical de TVE 'Auambabulubabalambambú', regresó a la radio, esta vez a Radio 3, cuyo director, Fernando Argenta, le instó a rescatar 'Flor de Pasión'.

Desde entonces el programa no ha dejado de emitirse en distintas franjas horarias, incluida la madrugada. Ahora, su horario actual a las 21,00 horas de lunes a viernes, "ya no exige intempestivos desvelos a su fiel audiencia".

Para Juan de Pablos, su profesión es algo más que un medio de vida: "Necesitarlo tanto. El hacer que estas cosas sean como de vida o muerte provoca que uno se agarre al clavo ardiendo. No se admiten flaquezas. Tengo que hacerlo aunque esté en las últimas. La persistencia, la perseverancia... En lo que a mí respecta, yo siempre lo haré", señala.

Fuente: Europa Press

Fusión pionera de flamenco y ópera tradicional en la llegada del Año del Tigre

El baile del andaluz Jairo Cabral y el grupo chino Hantang Yuefu Music and Dance Ensemble, creado y dirigido por la taiwanesa Chen Mei-e, fusionan la ópera china y el flamenco puro en la celebración del Año Nuevo chino. Seguir leyendo el arículo.

Esta particular fusión de flamenco y opera tradicional china puede verse en la gala especial que con motivo de la llegada hoy del Año del Tigre ha organizado el Ministerio de Cultura chino y la cadena de televisión CCTV.

"El flamenco y la ópera son muy antiguos, uno es fuerza y otra suavidad. De la combinación surge un bello espectáculo", declaró Jairo Cabral, de 19 años, a Efe, tras mencionar la similitud entre las castañuelas y el instrumento de bambú llamado "cuatro" que se toca en la ópera china.

Para la ópera china, como para el flamenco, no pasa el tiempo, destacó, por su parte, Chen, "y lo importante -dijo a Efe- es aumentar intercambios y cooperación con otras culturas y pasarlos a la próxima generación".

"Para nosotros es más fácil hacer fusión con Occidente, pues estamos más acostumbrados a contactos externos y con Jairo ha sido muy fácil y armónico", añadió Chen.

Creadora en 1983 de Hantang Yuefu Music and Dance, un grupo compuesto por 10 jóvenes formadas por ella, 6 como bailarinas y 4 en la interpretación de instrumentos tradicionales, Chen invitó a Jairo, formado en la escuela "Flamenco Puro" de Jerez, a integrarse en su cuadro clásico.

Con traje antiguo de bailaor, el jerezano emocionó ya en los ensayos preparatorios a los que asistieron a la grabación del espectáculo en el teatro pequinés Tianqiao por la cadena de televisión CCTV para su programa estrella de bienvenida del Año del Tigre.

"Ha sido una experiencia muy hermosa. Me identifiqué muy bien con el grupo de ópera china clásica. Me gustaría llevar el espectáculo a Jerez", dijo Jairo a Efe en uno de los ensayos.

Según Esmeralda, su madre, que le acompañó a China, "Jairo tiene el duende desde pequeño. Vivió siempre en San Miguel, centro en Jerez del flamenco puro. Y además, nuestra casa está frente a la de Lola Flores", insistió quien también es su representante.

El breve viaje a Pekín le supuso a Jairo una experiencia que calificó de "fantástica", además de que "uno nunca deja de formarse. Siempre hay alguien más grande que tú que te puede enseñar", añadió el bailaor tras la grabación del espectáculo.

En su primera actuación en China, antes estuvo en Munich (Alemania) y Burdeos (Francia), la gran sorpresa de Jairo fue encontrar un suelo plastificado en el escenario.

"El flamenco necesita suelo de tablas para arrancar a los tacones el verdadero sonido. Comprendo que en China no se sabe. Los tacones son fuerza, como las castañuelas", dijo a los organizadores, que tuvieron que grabar separadamente el taconeo sobre madera.

El espectáculo "Fusión creativa con flamenco" surgió de la idea de un grupo de intelectuales chinos, que en colaboración con el ministerio de Cultura de China, desean atraer muestras artísticas del exterior para exhibirlas junto a las tradicionales.

Para Chen, esta primera fusión ópera-flamenco es el inicio de combinar un arte oriental y otro occidental "creando un programa lleno de vitalidad, manteniendo las esencias propias y tal vez base de intercambios futuros",".

Según Chen, "la música del sur" ("nan yin") u ópera, es la más antigua de China y las danzas son las del Palacio Real de la dinastía Tang, incluidas en la lista de materiales intangibles culturales patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.

"La 'nan yin' existe en Fujian, Taiwán y el sureste asiático donde llegaron los fujianeses. Hace 400 años, cuando los 'han' llegaron a Taiwán, también la llevaron", afirmó la creadora de Hantang Yuefu Music and Dance Ensemble, que actuó en 1997 en Madrid y otras ciudades españolas.

Fuente: EFE

El filósofo francés Bernard-Henri Lévy, engañado por una patraña literaria.

El filósofo francés Bernard-Henri Levy reconoció que se había dejado engañar al citar en uno de sus últimos libros la obra de un tal Jean-Baptiste Botul, un escritor ficticio inventado por un periodista del semanario satírico Le canard enchainé.

En su obra 'De la guerra en filosofía', que retoma y amplía un texto que pronunció ante los estudiantes de la prestigiosa École Nationale Supérieure, Bernard-Henri Lévy cita a Botul, un supuesto especialista en Emmanuel Kant autor de 'Conferencias a los neokantianos de Paraguay'.

Bernard-Henri Lévy confesó el lunes que había citado con frecuencia 'La vida sexual de Emmanuel Kant', libro presentado como la obra de Botul. "Pero hemos visto que se trata de una broma", reconoce en el sitio de internet de su revista La règle du jeu. "Una muy brillante y muy creíble patraña salida del cerebro bromista de un periodista del Canard Enchainé, dicho sea de paso buen filósofo", observa Levy. "Y caí en la trampa, como cayeron los críticos que lo elogiaron en el momento de su salida. De golpe sólo hay una cosa que decir, y de buen corazón: ¡felicitaciones artista!", concluye el filósofo.

Frédéric Pagès, periodista del semanario Le canard enchainé y creador de ese autor ficticio, presenta a Botul como nacido en 1896 y muerto en 1947, filósofo de tradición oral oriundo del Aude (sur de Francia), padre del "botulismo" que no dejó oficialmente ninguna obra escrita.

Por el contrario, la obra de Jean-Baptiste Botul "existe" y ha sido editada, recordó el lunes en un comunicado su editor francés, 'Les milles et Une nuits', y la Asociación de amigos de Jean-Baptiste Botul, presidida por Frédéric Pagès.

Fuente: AFP

Cuba convoca a los románticos del mundo a un concurso de cartas de amor.

Corazones rotos, flechados a primera vista, amores eternos, platónicos, no correspondidos, frustrados, traicionados o enfermizos están convocados en Cuba a un singular concurso de cartas de amor, con motivo del Día de San Valentín.

El proyecto cultural Escribanía Dollz, radicado en la ciudad de Sancti Spíritus, en la región central de Cuba, llamó a los románticos "residan o no en Cuba" a jurar amor eterno o a sangrar por la herida, en el Concurso de Cartas de Amor 2010, según un anuncio difundido este viernes.

Las cartas, cuya extensión no podrá sobrepasar una cuartilla, podrán ser enviadas desde el exterior por correo electrónico (liudmila@hero.cult.cum) con fecha límite al 14 de febrero, Día de San Valentín, precisó el sitio digital Cubadebate.cu.

El jurado estará integrado por personalidades de la cultura cubana, y entregará cuatro premios, el mayor de 500 pesos cubanos (20 dólares) para los ciudadanos de la isla, y de obras de arte en el caso de los ganadores extranjeros.

Los nombres de los ganadores serán anunciados en un acto especial en la sede de la Escribanía Dollz, en el marco de la XIX Feria Internacional del Libro Cuba 2010, que se inicia el 11 de febrero y concluye el 21 en La Habana y el 7 de marzo en todo el país.

La iniciativa surge de la periodista cubana Liudmila Quincose, de 35 años, quien decidió instalar en 1994 una escribanía en su casa en Sancti Spíritus.

Desde entonces escribe cartas por encargo, a mano y en un papel especial, convencida de que la máquina de escribir y menos aún la informática jamás van a superar al puño y la letra cuando de hablar de amor se trata.
Fuente: AFP